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Kurt Cobain – 18 anos: E ele jurou que não tinha uma arma… sim, jurou que não tinha uma arma

Cler Oliveira — Fri, 06 Apr 2012 21:01:11 +0000

“

“Nenhum pensamento foi planejado

Eu sempre soube que as coisas acabariam assim

As coisas nunca estiveram tão legais

Eu nunca falhei em falhar”

Este post era para ter ido ao ar na noite de ontem… não escrevi por motivos bastante pessoais. Mas, se voltássemos a 1994, o corpo de Kurt ainda estaria apodrecendo na garagem. Ninguém havia descoberto que o maior ícone dos anos 90 jazia em um chão que fedia a seu próprio sangue, vindo de um belo rosto deformado pelo tiro certeiro de uma espingarda. Portanto, ainda há tempo de escrever sem perder o que jornalismo chama de timimg.

O Dia da Mentira poderia ser, desde 1994, o dia 5 de abril. Kurt Cobain, ícone dos anos 90, estava com a sua luz vermelha acessa mas conseguiu usar o seu livre arbítrio e acabar com o seu sofrimento – que era viver – com pequenas mentiras. A maior delas era cantada obrigatoriamente em todos os shows pós Nevermind:

“….And I swear that I don’t have a gun, no, I don’t have a gun…”

E ele tinha… e adorava mostrá-la. Não para se exibir mas para dizer que poderia fazer o que dizia que ia fazer….

… sem temor. Sem o mínimo preceito religioso. Sua única preocupação ao marcar o dia 5 de abril pra sempre foi com as pessoas pelas quais despertou um sentimento de amor e dependência: sua mulher e sua filha.

Kurt não precisaria dizer nada. Apenas dar o tiro. Mas deixou uma carta com sua justificativa na qual - percebam a ironia – imortalizou uma das frases mais célebres do rock, dita por Neil Young….

…it’s better to burn out than to fade away.

18 anos depois…

…milhares de fãs se preparam para assistir a um show em pleno Sábado de Aleluia em São Paulo. O Foo Fighters, banda que virou um ícone tão grande quanto o Nirvana – com a diferença de que seus membros parecem se divertir o tempo todo – é, com merito, de Dave Grohl, segue o seu caminho de sucesso e glória pelo mundo afora.

… Frances Cobain nem de longe lembra o bebê fofo que encantava a todos por onde Kurt passava. Hoje, seu misto de sensualidade e rebeldia, pegou a todos de surpresa quando posou para as lentes de Hedi Slimane com o olhar seguro de quem assumiu o posto de princesa do Grunge. Com um olhar firme que seu pai nunca conseguiu ter ao longo dos 27 anos em que viveu.

…Courtney Love ainda vive seu papel de viúva negra do grunge ao ser odiada por muitos e ainda a principal suspeita da teoria conspiratória de que a morte de Kurt ter sido um assassinato e não um suicídio. Tresloucada, ainda age como uma adolescente que precisa de palavrões, ofensas e atitudes infantis para se auto afirmar. Juntou sua ex-banda, faz seus shows e sua vida pessoal rende muito mais páginas de revistas e bites na internet do que sua carreira.

…Nevermind, a cada ano que passa ganha a notoriedade que merece e impulsiona os demais álbuns em venda de CDs originais.

E não sobra muito para falar… além do que já foi escrito – duas vezes – por Charles R. Cross (Mais Pesado que o Céu e Cobain Unseen), considerado seu biógrafo oficial e definitivo. Do que já foi exposto, gravado, regravado, contestado… lembrado. Com muito respeito, não pelo seu ato – que não cabe ser considerado como “fuga covarde” – mas pela sua trajetória que, mesmo sofrida, nos deu palavras para expressar a dor às três horas da manhã… ou sozinho no seu quarto tendo 18 ou 36 anos.

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Like a funeral: os 18 anos do “Nirvana – Unplugged in New York”

Cler Oliveira — Fri, 18 Nov 2011 01:42:52 +0000

“Há algo nesta gravação quando você a escuta de novo. Há um tom assustador. Foi como o seu adeus final”… “ele queria mais velas. ‘como um funeral?’ ‘Yeah, como um funeral seria legal…’” (Alex Coletti)

Quem ouviu a força e a agressividade das guitarras de Nevermind e a revolução barulhenta causada pelo Grunge capitaneado pelo Nirvana estranhou ao saber que a banda faria um especial acústico. Impensável para quem conhecia o lado mais arruaceiro de Cobain. Tanto que Alex Coletti, da produção do programa, disse que era um sonho da emissora ter o Nirvana em voz e violão. Para que se tornasse realidade bastava alguém dar um telefone. Um “não” já era esperado mas, para surpresa da MTV, Kurt Cobain aceitou de pronto. Previsivel para quem conhecia seu desejo de estar no mainstream da emissora mais badalada do mundo da música.

O resultado do ousado convite foi um especial inesquecível não apenas pela impecável performance musical mas por entendermos cada escolha feita por Kurt cinco meses depois, com o seu suicidio.

E como o tempo passa voando, esse especial épico completa hoje 18 anos de sua gravação. Uma apresentação profética e que mostra, de maneira bastante clara, até mais que a última carta de Cobain, a angústia que acompanhou Kurt até o último minuto de sua vida. Seu olhar perdido, sua insegurança ao reinterpretar sucesso do ídolo, David Bowie, The man who sold the world, ou ao colocar no palco suas referências indies como Jesus don’t want me for a sunbearn e clássicos obscuros de Meat Puppets.

O contexto do lançamento, em 1º de novembro de 1994 – oito meses após a morte de Kurt – , deu uma dimensão muito maior a esse trabalho e se tornou em um dos maiores sucessos póstumos da história da música. Em 1996 levou o Grammy de Melhor álbum de música alternativa e, até 1997, havia vendido mais de cinco milhões de cópias. Em DVD foi lançado em 2007 e é um dos meus favoritos porque, assim como um jogo falho de xadrez, o rei do Grunge estava exposto, pronto pra aceitar o xeque-mate.

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Existem álbuns e existe Nevermind: os 20 anos do registro mais importante da década de 90

Cler Oliveira — Sat, 24 Sep 2011 19:29:57 +0000

De todos os álbuns que completam 20 anos este ano (e, acredite, a lista é imensa), Nevermind é o mais comemorado, lembrado e agraciado com grandes manifestações sejam elas comerciais, de fãs, da imprensa ou da comunidade musical. Afinal não estamos falando de um álbum que colocou, pela porta da frente, uma grande banda no circuito, como foi o álbum de estréia do Pearl Jam. Ou de um álbum genialmente experimental de uma banda que já tinha conhecido o estrelato, como foi o Achtung Baby, do U2. Estamos falando do álbum mais importante da década de 90. Aquele que influenciou toda uma geração de adolescentes e músicos. Que foi a glória e o inicio do fim de um de seus criadores: Kurt Cobain. Que mudou tudo o que conhecíamos a partir do seu lançamento.

Falar de Nevermind é uma tarefa difícil já que, embora o sucesso tenha sido estrondoso, pode-se dizer que Kurt Cobain morreu desconhecendo o alcance de sua obra. Por mais otimista que ele fosse em relação a sua carreira (e houve um tempo em que ele foi. E muito) nunca imaginaria que aquele álbum, 20 anos depois, seria, dentre outras coisas, tema exclusivo de uma exposição inteira (veja no final do post).

A apresentação lendária no Hollywood Rock ’93. Smells like teen spirit com a participação nada convencional e um pouco desafinada de Flea, do Red Hot Chili Peppers. Tenho orgulho de ter visto isso na época.

Eu poderia encher de blá blá blá técnico para tentar definir o que levou Nevermind, e consequentemente o Nirvana, ao topo do mundo mas estaria subestimando o grande trunfo do álbum que foi, com toda certeza, a capacidade de Cobain de transformar suas dores, fossem elas físicas ou psíquicas, em letra e música fazendo com que assim, milhões de pessoas no mundo inteiro, se identificasse com elas. Ele recorria aos mesmos recursos de bandas como Joy Division sem ser absurdamente depressivo. Trazia a sinceridade do R.E.M. sem levar o titulo de rock alternativo. Fez o básico de maneira diferente e transformou isso em essencial.

O clima intenso e festeiro era na verdade uma maneira de Cobain esconder seus versos fortes e proféticos sobre os planos que há muito tinha para seu o futuro: acabar com ele assim que tivesse uma chance. Porém para alguns criticos, na época, não tiveram a sensibilidade de entender que aquilo ia muito além da birra adolescente.

A maior prova disso é que a edição americana da Rolling Stone, ao fazer o review do álbum, cometeu um erro imensurável e que mostrou a limitação da visão dos críticos que ditam o que se deve ou não ouvir. Nevermind foi uma criança teimosa e mesmo a maior publicação de música do mundo dizendo que o álbum era um teste de “tolerância geral à música alternativa”, ele foi salvo por 10 milhões de pessoas que o compraram e, de imediato, reconheceram em Kurt a voz de uma geração carente do que a RS chamou, pejorativamente de “ guerreiros mambembes da Terra das Garagens”.

Vale lembrar que, 15 anos depois, a Rolling Stone publicou o livro Cobain pelos editores da Rolling Stone e nele tentou corrigir com uma retratação, no mínimo constrangedora.

A fita K7 de Nevermind, comprada há (quase) 20 anos. Uma das lembranças que guardo com muito carinho…

Já escrevi tanto e tantas vezes sobre ele que é sempre difícil acrescentar mais do que já foi dito. É um álbum com o qual me sinto mais emocionalmente envolvida. A máquina de hits chamada Nevermind foi sobreviveu ao comportamento suicida e ao próprio suicídio de Kurt. Às novas tendências do rock, à moda, à ascensão e queda da indústria fonográfica. E daqui há 20 anos ainda estaremos elencando os itens que compõem a força e a vitalidade de Nevermind.

#Nevermind20 – A exposição

Em Londres ocorre, até amanhã, dia 25, a exposição In Bloom: The Nirvana Nevermind exhibition que reúne diversos itens raros e curiosos que ajudaram a construir a história do Nevermind.

As fotos foram cedidas por uma londrina muito simpática chamada Fiona Verran. Para ver mais, é só clicar no Twitpic dela.

Mais sobre #Nevermind20

Saiba quem é o menino pelado na capa de Nevermind – Hit na Rede
Here we are now. Entertain us: os 20 anos de Nevermind – MudaRock
14 horas de Nirvana na MTV – Blog Lineup
Especial NME – Revista NME

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SatisFASHION: Glamb e Converse lançam modelo de tênis “de oncinha” inspirado em… Kurt Cobain!

Cler Oliveira — Sun, 10 Jul 2011 03:45:19 +0000

Sou fã de Nirvana desde sempre e acho bacana quando a banda mais na contra mão da história serve de inspiração para a moda. No ano passado a C&A lançou uma coleção inspirada no Grunge . A Converse também já deu a sua contribuição para ajudar na imortalidade de Cobain com alguns modelos que levam o nome do cantor.

A marca japonesa Glamb em parceria com a Converse lança, no final de julho, outro tênis em homenagem ao líder do Nirvana. Tudo bem, tudo certo caso a inspiração não resultasse em uma estampa de pantera pintada (que pra mim é “oncinha”). Lindo, mas… por que cargas d’agua essa estampa foi escolhida?

Explicando o conceito dos modelos:

Segundo a marca, nada mais justo, depois de 20 anos do lançamento do álbum que mudou a história da música, prestar uma homenagem a Cobain por meio de sua marca de tênis favorita.

Seguindo uma filosofia oriental, o desenho tem suas explicações nas crenças. A aplicação do trevo que substitui a tradicional estrela do “All Star”, por exemplo, segundo o designer Kan Furuya, idealizador desse conceito, serve para desejar felicidade a todos os compradores do tênis.

“…Como em seu bilhete de suicídio, no qual estava escrito que ”é melhor queimar do que desaparecer”, o trevo de quatro folhas é um amuleto poderoso entre felicidade e infelicidade, motivo perfeito para eu usar neste item lendário. (Kan Furuya)

“Nós sutilmente colocamos muitas claves no tecido original em colaboração com a Converse, mostrando total respeito à cultura rock n ’roll. Além disso, materiais como zíperes e couro de avestruz – assim como a combinação de cores - dá uma atmosfera rústica e masculina para o item”.

Embora a escolha do animal print não tenha sido explicada, a Glamb concebeu outro modelo menos exótico e mais compatível ao estilo grunge:

Pelo que sei, infelizmente nenhum desses modelos serão vendidos no Brasil mas quem tiver algum amigo ou parente pelas bandas do japão, pode pedir, né? Embora o modelo fale em masculinidade, o próprio site informa que os tenis podem ser encontrados em números femininos e até sugere para ser dado de presente às namoradas.

E você, o que achou dos modelos?

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Kurt Cobain na capa da portuguesa Blitz

Cler Oliveira — Thu, 28 Apr 2011 02:32:12 +0000

A revista portuguesa Blitz traz na capa da edição n. 59, nas bancas lusitanas em maio, ninguém menos que Kurt Cobain. Eu achei essa capa divina e, como fã do power trio, fiquei deslumbrada. O pretexto são os 20 anos do nascimento do grunge, lembrança mais que merecida.

Além de Nirvana, a publicação faz um apanhado das carreiras das bandas Pearl Jam, Alice in Chains and Soundgarden. Mais detalhes, clique no site da revista que, aliás, é um dos meus favoritos.

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A exposição do Nirvana é só em 2011, mas você já pode ver alguns itens que ela vai apresentar

Cler Oliveira — Tue, 26 Oct 2010 23:11:33 +0000

Uma justa homenagem a uma das maiores bandas de todos os tempos virá em abril de 2011: uma exposição, em Seattle dedicada ao ícone máximo do grunge, Nirvana. O museu do Experience Music Project abre suas portas para o Nirvana: taking punk to the masses, no dia 16 de abril de 2011, mas a Rolling Stone americana já adiantou algumas fotos do que poderá ser visto por lá.

Além de pertences pessoais dos integrantes do grupo, peças que marcaram a carreira do Nirvana como o anjo cenográfico que aparece na capa de In Utero, depoimentos em áudio fazem parte da mostra. Todos os membros e pessoas ligadas ao grupo contribuíram de alguma forma com a mostra, menos… adivinha quem… ela mesmo, Courtney Love! Mas a curadoria da exposição ainda mantém a esperança de que a viúva-grunge irá doar seus dois centavos.

Layout da capa do primeiro álbum do Nirvana, Bleach. Nela, o tipógrafo Grant Alden acidentalmente criou o logotipo do Nirvana colocando a fonte Onyx.

Primeira gravação demo do Nirvana (1988)

Cartaz desenhado por Kurt Cobain anunciando o show do dia 19 de março de 1988, aliás, o primeiro na qual a banda foi anunciada como Nirvana. Olha o preço no cartaz: US$ 5!

Baixo de Krist Novoselic, do inicio dos anos 90.

Letras das músicas “Floyd the Barber” e “Paper Cuts”, escirtas a punho por Cobain (1988)

Fragmentos da guitarra quebrada durante as sessões de Nevermind (Abril de 1991), na gravação de Endless, Nameless.

A camiseta com a qual Cobain foi capa da Spin Magazine em Janeiro de 1992

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Piada pronta da semana: Rob Pattinson pode dar vida a Kurt Cobain nos cinemas

Cler Oliveira — Fri, 09 Apr 2010 18:37:30 +0000

Eu ri. Alto. Longe de mim duvidar da capacidade do sex simbolo (???) Robert Pattinson, conhecido por ser o imortal Edward Cullen, vampiro protagonista da saga Crepúsculo. Mas, foi impossível segurar o riso quando vi que o escabelado ator pode viver no cinema, Kurt Cobain, líder do Nirvana que se suicidou em 94. Como Courtney, a eterna viúva tresloucada do grunge, Scarlett Johansson.

Eu ri porque, assim como Ane Ricce, autora do livro Entrevista com o Vampiro, não conseguia imaginar Tom Cruise no papel de seu célebre ser das trevas Lestat, fica humanamente impossível para qualquer fã do Nirvana ver Petz na pele de Cobain.

Em 2005, graças a um bom diretor de fotografia e uma atuação introspectivamente impressionante, Michael Pitt convenceu o mundo que ele era o líder do Nirvana vivendo os últimos dias antes de seu suícidio no dispensável Last Days.

Rumores datados de 2007 tratavam de espalhar que Ewan McGregor poderia desempenhar o papel. Em 2010, por conta da notícia do filme, sites davam sugestões de atores que poderiam fazer o mesmo. Robert Pattinson nem de longe foi cogitado.

Das duas, uma:

Ou Petz demonstrou um talento fora do comum a ponte de esquecermos que seu tipo físico e voz nada tem a ver com o líder do Nirvana ou…

… Querem embarcar na carona do sucesso inexplicável que se abateu sobre o ator logo depois de virar o vampiro que brilha à luz do sol. Tudo, absolutamente tudo, que ele toca vira ouro e, certamente, um filme sobre a vida de Kurt Cobain, com Petz no elenco, correria o sério risco de virar em um dos mais assistidos do ano em que fosse lançado.

Mesmo que eu não ache sua atuação como Edward Cullen lá essas coisas, o menino tem potencial. Como cantor, se transformou em um dos meus favoritos quando ouvi, pela primeira vez, Never Think, no qual ele canta lindamente, na trilha de Twilight.

Mas, tá… vamos combinar uma coisa: se ele realmente der a vida eterna a Cobain e for um ator fenomenal, acima da média, sensacional e me convencer, eu me retrato publicamente. Caso contrário, continuarei rindo alto.

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InfoRock: Kurt Cobain – o porta voz da geração Teen Spirit (1967-1994)

Cler Oliveira — Mon, 05 Apr 2010 00:01:42 +0000

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Kurt Cobain (20 de fevereiro de 1967 – 5 de abril de 1994)

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Infográfico: André Pacheco – Vestiário.org

“Nos últimos cinco anos eu desejei a morte todos os dias. Às vezes cheguei bem perto.”
(Kurt Cobain)

Talvez Kurt Cobain soubesse a real dimensão de ter o título, mesmo que subentendidamente, de porta voz de uma geração. De alguma forma ele sabia que saindo da vida, da maneira como saiu (por Deus, me deixem ignorar a teoria do assassinato) estaria desordenando um sistema contra o qual lutou uma vida inteira ao mesmo tempo em que estaria encontrando alento para suas dores físicas e seus demônios pessoais.

Dezesseis anos depois aqui estamos nós, vivendo do seu legado. Suas músicas e suas letras ainda figuram cadernos adolescentes e de adultos que “adolesceram” ao som de Smell like teen spirit. Ao completar 16 anos de seu desaparecimento, um infográfico para entender um pouco a importância do grande quebra-cabeça que foi Kurt Cobain.

Aliás, esse infográfico foi um grande presente do amigo e blogueiro super talentoso André Pacheco. Na semana passada ele iniciou uma sessão chamada InfoPOP e o primeiro da série foi Christina Aguilera. E eu fiquei impressionada. A ele, meu mais sincero muito obrigada. De coração.

Falando nisso…

No infográfico há uma lista de músicas do Nirvana, o que não significa extamente sucessos da banda, mas sim, indicações de músicas que, se você tivesse que ouvir apenas 10, começasse por essas.

Entre elas, uma das mais reveladoras sobre a despedida de Kurt: o cover Seasons in the sun. O vídeo abaixo foi gravado em janeiro de 1993 nos estúdios da BMG, quando a banda passou pelo Rio de Janeiro.

Percebam a troca de instrumentos entre os integrantes.

Muito mais do que uma simples canção, a música de Terry Jacks traduzia tudo o que três meses depois Kurt nos diria ao dar um tiro de espingarda no seu rosto. As pessoas avisam… cabe aos outros dar atenção a isso ou não. A ele, meu mais profundo respeito.

Adeus meu amigo, é duro morrer
quando todos os pássaros estão cantando no céu
agora que a primavera está pelos ares
lindas garotas estão por aqui
pensando em mim e eu vou estar lá

adeus papai, por favor, ore por mim
eu fui a ovelha negra da família
você tentou me ensinar o certo e o errado
muito vinho e muita música
impressionante como eu me dei bem

adeus papai, é duro morrer
quando todos os pássaros estão cantando no céu
agora que a primavera está pelos ares
as criancinhas por aqui
quando você as vê, eu também estarei ali

Refrão:
nós curtimos, nós nos divertimos, nós nos divertimos
nas estações do sol
mas o vinho e a canção, tal como
as estações, também acabam

adeus Michelle, minha pequena
você me deu seu amor e me ajudou
a encontrar o sol
e todas as vezes que eu estava riste
você sempre estaria ao meu redor
e colocava meus pés no chão

adeus Michelle, é duro morrer
quando todos os pássaros estão cantando no céu
agora que a primavera está pelos ares
com as flores por toda parte
eu desejo que nós possamos estar juntos aqui

nós curtimos, nós nos divertimos, nós nos divertimos
nas estações do sol
mas os montes que subimos lá
são apenas estações que já se foram

nós curtimos, nós nos divertimos, nós nos divertimos
nas estações do sol
mas o vinho e a canção, assim como
as estações, também acabam

Kurt disse:

“Do fundo do coração, aos fãs do Nirvana, sinto que tenho de pedir uma só coisa: se algum de vocês, de algum modo, odeia os homossexuais, as pessoas de cor difirente da nossa ou as mulheres, imploro, façam-nos um favor: deixem-nos em paz e vão tomar no cú! Não venham aos nossos shows e não comprem nossos discos.”

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Cobain pelos editores da Rolling Stone: Fragmentos do Fantástico Mundo de Kurt

Cler Oliveira — Sun, 03 Jan 2010 00:00:10 +0000

Kurt Cobain, desde que eu o conheci em 1992, sempre esteve entre meus astros do rock favoritos. Quando morreu, soube pela TV. Não foi algo triste, mas foi chocante. Nunca o julguei por isso e, pode parecer algo mórbido e bizarro mas o admiro por ter usado o seu livre arbítrio para se libertar.

Publicado originalmente em 1997, Cobain pelos editores da Rolling Stone chegou ao Brasil no final de 2009 e pode ser considerado mais uma peça para ajudar fãs roots como eu a montar o quebra-cabeça Kurt Cobain. Uma compilação de todas as entrevistas dada pelo líder do Nirvana à publicação e resenhas de álbuns.

O livro surpreende. A diagramação é, assim como Cobain, envolvente, uma explosão caótica de rara beleza. As cores fortes, com ênfase no preto e vermelho, aliam-se a uma fonte que traduz os esqueletos que estavam dentro desse armário. Na capa, a famosa foto de Mark Seliger é a única informação que encontramos. Não há necessidade de mais nada: titulo, autor, editora. Nada. Apenas a foto. É como se o Kurt da foto estivesse propondo um desafio para o leitor. É como se dissesse: “me decifre se for capaz uma vez que, na Rolling Stone, ninguém conseguiu”. Nas entrevistas, Kurt mentia descaradamente sobre suas origens, sua família, seu passado criando desta forma espaços, recriando personagens, construindo seu próprio mito. Mentiras que foram desmascaradas por seu biógrafo Charles R. Cross no livro Mais pesado que o céu como a que afirma ter morado embaixo da ponte North Aberdeen, no inverno de 1985. Segundo as pesquisas de Cross, o fato não passou de um adereço no fantástico mundo de Kurt Cobain.

Kurt pode não ter conhecido Cazuza, mas, assim como ele, sabia que mentiras sinceras interessam. Fazer um livro contando a história do líder do Nirvana por meio de suas declarações e pela visão da mídia faz parte de um jogo que Kurt começou.

Reconhecendo os erros

Photo by Kirk Weddle / Sipa Press P.

Por mais que a Rolling Stone tenha voltado suas atenções para o trabalho e a vida de Cobain, o livro, chamado pelos próprios editores de “tributo final”, soa como um pedido de desculpas. A Rolling Stone soube, tardiamente, o que na época, milhões de adolescentes já sabiam desde o primeiro contato com Cobain: Nirvana era e seria por décadas, uma das maiores bandas de todos os tempos.

Ira Robbins, critico de música, é a prova viva disso. O livro conta com a resenha de um disco que, em agosto de 1991 era uma incógnita até para os “especialistas”:

“Liderada pelo guitarrista e vocalista Kurt Cobain, o Nirvana é a mais recente banda underground a testar a tolerância geral à música alternativa. (…) Nevermind encontra o Nirvana em plena encruzilhada – guerreiros mambembes da Terra das Garagens querendo conquistar uma Terra de Gigantes”

Para o livro, Robbins escreveu uma justificativa quase tão longa quanto seu texto, quase 20 anos depois. Os três parágrafos desperta o constrangimento em quem o escreveu e, mais ainda, em que lê:

“A análise que escrevi previa o seu fracasso comercial (…). A história, é claro, foi outra”

Uma pequena tur por Cobain pelos editores da Rolling Stones – Por Cler Olivera

Traduzindo a agonia…

Além de grandes entrevistas, o livro traz dezenas de fotos, muitas célebres e outras menos conhecidas mas todas igualmente interessantes que acompanharam a história de amor e indiferença entre a Kurt Cobain e a Revista Rolling Stone. Completam o livro uma compilação preciosa contendo todos ao álbuns e singles (americanos) que compõem a discografia do Nirvana, uma lista seletiva de turnês, ano a ano. Alem da cronologia da vida de Cobain.

Photo M. Linssen

Como fã, digo que é um livro essencial na galeria de qualquer admirador do líder do Nirvana.

Como jornalista, a compilação esconde uma grande e lamentável verdade: o jornalista, depois que liga seu gravador, é um mero fantoche da sua fonte, caso ele se concentre apenas em capturar as informações DITAS por ela. Muitas vezes, o grande momento da entrevista está muito mais no que não está sendo dito, mas sim nos gestos, no olhar, no simples levantar de sobrancelhas. Infelizmente, muitas das matérias reproduziram as mentiras que Kurt usava como uma cortina de fumaça para esconder sua agonia sem fim.

A clássica foto de Tom Reese

Anthony DeCurtis, redator e editor da Rolling Stone abre o livro com o que eu considero o melhor texto já escrito sobre Cobain. Emociante e realista, DeCurtis consegue traduzir em palavras parte do que nem Kurt conseguiu expressar. Não resisti e fiz um áudio com um pequeno trecho. Para ouvir, clique na imagem:

Em outro trecho, DeCurtis se debruça sobre as razões do suicídio e, fugindo de qualquer clichê, abrange sua reflexão além do astro do rock e extende à agonia daqueles que se identificam com o seu sofrimento:

“.. o suicídio envia sua propria mensagem impiedosa. Na verdade é o último grito de desespero, mais atormentado que qualquer berro que Cobain tenha soltado nas canções do Nirvana. Na verdade ele estava em agonia e não viu nenhuma outra forma de dar fim a isso. Mas o suicídio também é um ato de cólera, uma pesada acusãoção à vida.”

“Se a incapacidade de viver é ‘sensivel’, a capacidade de viver parece estúpida. ‘Vocês são tão bons em superar as coisas’, diz a mensagem final. ‘ Superem esta’”.

(Anthony DeCurtis)

Parte da renda da venda dos livros é destinada ao Kurt Cobain Scholarship Fund, localizada em NY e Cease Fire Inc, ambas voltadas à educação. Para tornar a leitura ainda mais interessante, aconselho a ler esse livro e logo, em seguida ler Mais pesado que o céu. Muitas de suas perguntas serão respondidas, embora algumas, como a sua própria morte, ainda fique sem resposta. Simplesmente porque não há.

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Falando nisso…

Aproveitando, embora não tenha a ver diretamente com assunto: há tempos que quero indicar aqui no blog o ótimo texto da Thais Lombardi sobre suicídio. Ela relaciona, de maneira sensível, o suícidio da atriz Leila Lopes e a falta de respeito desse caso e outros envolvendo suicidas. Diz ela em seu post:

Primeiro, meu amigo cara-pálida, suicídio não é covardia. Ao meu ver, precisa-se de muita coragem pra abrir mão da vida, ainda que você não veja mais nada de significativo nela. Você vai me desculpar mas, a não ser que você seja um sobrevivente de guerra, de câncer ou lute com uma depressão profunda, não vejo a menor razão pra você se gabar da sua ‘coragem’ de viver. Porque ela não existe. Continue lendo.

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A diagramação é, assim como Cobain, envolvente, uma explosão caótica de rara beleza. As cores fortes, com ênfase no preto e vermelho, aliam-se a uma fonte que traduz os esqueletos que estavam dentro desse armário.

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Nem Kurt Cobain escapa do Rick Roll…

Cler Oliveira — Mon, 20 Jul 2009 04:56:57 +0000

A pérola, segundo o Mashable, um dos melhores blogs do planeta, foi criada pelo DJ alemão Morgoth , que, na falta de coisa melhor pra fazer uniu o que antes parecia improvavel: Ricky Astley e o seu mais célebre produto, o Rick Roll, e Kurt Cobain e o clássico grunge Smells like teen spirit. O resultado disso ficou algo sensacional.

See more funny videos and funny pictures at CollegeHumor.

Falando nisso…

Já que falei em Nirvana, grunge, essas coisa, vale lembrar que hoje, Dia do amigo, é aniversário de um cara que fez história nessa parada dos anos 90, Chris Cornell. Tá certo que, este ano ele se juntou a uma galera que pode levar seu novo álbum Scream ao hall dos álbuns incompreendidos de 2009, mas seja como for, ele ainda é o cara. Quarenta e cinco anos de pura saúde e vitalidade. Quem quiser twittar um Happy Birthday pro amigo Chris, faça usando a tag #ccbday. É assim que a coisa está organizada por lá.

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