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Os 30 mais sexy do Rock – Parte II: Top 5 rockers que completam 50 anos em 2012

Cler Oliveira — Sun, 05 Feb 2012 16:09:32 +0000

Bem, eu olho no espelho
Não odeio o que vejo
Há poucas rugas a mais olhando para mim
A noite ficou um pouquinho mais fria

(Jon Bon Jovi – Just Older)

Pensaram que eu tinha desistido de continuar a lista, né? De jeeeeeeito nenhum. Vieram tantas sugestões que eu abri mão da lista pronta e adaptar já que, realmente, os sugeridos são de tirar o fôlego. Mas tendo em vista que este ano é o ano das celebridades que completam 50 anos, arrematando corações de gente de 25, vale a pena fazer um especial – dentro do especial – somente com esses ícones. E não tem só homem não… abri a exceção da série (que é dedicada às mulheres) para uma ma-ra-vi-lho-sa e de quebra, rola até um bônus track.

Vale lembrar que a primeira parte está disponível no link Os 30 mais sexy do Rock – Parte I, com uma seleção de 10. Na próxima, compensamos os outros cinco que não constam aqui por não estarem apagando 50 velinhas este ano. e pra quem quer saber o que deu origem à série é só clicar no post “Os 8 mais sexy do rock”... antiguinho, mas tá valendo muuuuuuuito.

Vamos a eles:

11. Jon Bon Jovi

Apaga 50 velinhas em 02 de março.
Líder e vocalista da banda Bon Jovi.

Ele já utilizou todos os visuais possíveis e permitidos no hard rock. Da cabeleira esvoaçante e calças em animal print à cabelos curtos e revoltados de um cara vestindo Versace, Jon sempre esteve entre os mais sexy do rock. Casado há mais de 25 anos, pai de quatro filhos, ativista social e há quase 30 anos na mesma firma, o cara é exemplo de bom moço (embora adore afirmar que nunca foi santo). Responsável por baladas e hits matadores que marcaram o hard rock, aos 50 anos continua na ativa, lotando estádios por onde passa e fazendo com que seus talentos vocais e físicos o mantenha em um lugar relevante no bom e velho rock. Parabéns pra nós, né?

12. Axl Rose

Apaga 50 velinhas em 6 de fevereiro
Líder e vocalista do Guns n’ Roses

Sou a primeira a concordar que, a melhor forma de Axl se deu no inicio dos anos 90. O ruivo de longos cabelos lisos, encrenqueiro, polêmico, apaixonado e com uma infância e adolescência digno de uma novela mexicana se tornou em sinônimo de sensualidade quando o assunto é rock n’ roll. O tempo passou, a banda se desintegrou e voltou a se reestabelecer com novos integrantes sobrevivendo de hits do passado e da esperança do lançamento de um álbum que demoraria cerca de 15 anos para ser ver a luz do dia: Chinese Democracy (aliás, um bom álbum). Axl, ganhou peso ao mesmo tempo que perdeu parte de sua invejável agilidade em palco e sua paixão pelo show business (só dar uma olhada no show que encerrou o Rock in Rio 2011 que, pra mim, está entre os piores do festival), mas ainda continua atiçando a libido das roqueiras roots. Merece estar na galeria pelo conjunto da obra. Em nome dos velhos tempos, parabéns, Axl!

13. Paula Toller

Apaga 50 velinhas em 23 de agosto
Vocalista do Kid Abelha

A dama de copas do Rock Brasil é, sem dúvida, uma das cantoras mais bonitas do Brasil. Paula Toller ainda canta com uma voz aveludada em um corpo de dar inveja a qualquer pessoa. A mulher que embalou sonhos de quase três gerações que fizeram amor de madrugada ao som de seus sucessos hoje está, fisicamente, bem melhor e artisticamente mais versátil. Se aventura em voos solos mas sem nunca deixar sua nave-mãe, o Kid Abelha. Ao contrário do que pensa Ed Motta, Paula é linda, inteligente e – mesmo num loop sem fim de hits dos anos 80 – ainda surpreende com interpretações magníficas. Parabéns pra ela!

14. Dave Gahan

Apaga 50 velinhas em 9 de maio
Líder e vocalista do Depeche Mode

Embora eu não ouça muito falar em Depeche Mode pelo menos nos últimos 15 anos, a banda continua na ativa e como mesmo vocalista. O charmoso Dave Gahan. Outro cara que não é um deus da beleza mas sabe usar o seu sex appeal em potencial para o bem da humanidade. Numa vibe bem mais pop do que rock, entra na mesma categoria que INXS, banda que, enquanto Michael Hutchence capitaneava, flertava com um rock feito pra dançar. Faz seus showzinhos aqui, trabalha seus projetos solos ali e a vida vai seguindo. Aliás, sob a generosidade do tempo que, por mais que passe, não consegue deformar a imagem de Gaham. Felicidades é pouco.

15. Paulo Ricardo

Apaga 50 velinhas em 23 de setembro
Ex- RPM

Para explicar porque motivo Paulo Ricardo está aqui, teríamos que contar a história desde meados dos anos 80 quando ele – literalmente – se jogou nos braços das fama e da notoriedade à frente do RPM. Pode-se dizer, sem medo de errar que, Paulo Ricardo era o vocalista mais sexy do Rock Brasil. Parte de sua banda ter chamado tanto a atenção de todos se deve à presença de palco do grande lider do grupo que ainda experimenta seu público anunciando voltas e “revoltas” que acontecem de vez em quando..

“(…) Paulo Ricardo atiçava os desejos sexuais de todos a seu redor. Invariavelmente, todos a sua volta se rendiam ao seu olhar 43 (que, segundo a lenda é o grau de miopia do vocalista: 4 no olho direito e 3 no esquerdo). Ney Matogrosso, Caetano Veloso, repórteres, fãs, todos o olhavam como se quisessem sugar um pouco da sensualidade do jovem de vinte e poucos anos.” (Por toda minha vida com RPM: Vivos para contar a sua (verdadeira) história)

Depois da primeira separação do RPM, Paulo Ricardo engrenou uma carreira solo, traiu o movimento enveredando para o lado romântico da força, ganhou alguns quilinhos e junto com eles lhe foi devolvido a vontade de voltar aos palcos com guitarra e batera. As músicas não sao tão impactantes mas mantêm a banda em seu lugar. PR vai de 50 mas não larga o charme de jeito maneira. Qualquer garotinha ia fácil.

Bônus Track

Frejat (ex-Barão Vermelho) – 21 de maio
Branco Mello (Titãs) – 16 de março
Anthony Kiedis (Red Hot Chili Peppers) – 1º de novembro (que já apareceu aqui)
Cliff Burton (Mettalica – faria 50 anos em 10 de fevereiro. Morreu em setembro de 1986)
David Bryan (Bon Jovi) – 7 de fevereiro
Flea (Red Hot Chiili Peppers) – 16 de outubro

Claro que tem muita gente que este ano vai ter que comprar um bolo maior, mas vamos ficar com esses que o nosso negócio é sexo, sexys e rock n’ roll. Em breve, a continuação da série, com as maravilhosas sugestões de vocês!

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Grande susto da semana: Bono cantando “Ai se eu te pego”

Cler Oliveira — Fri, 03 Feb 2012 00:59:40 +0000

Michel Teló, simultaneamente, consegue ser uma máquina de músicas nonsenses e uma bela galinha de ovos de ouro para a indústria fonográfica brasileira que, tanto rezou até que conseguiu exportar e faturar algum nessa Era 2.0. H0je recebi nada menos que oito e-mails (e algumas menções no Facebook) me mostrando um vídeo de Bono cantando ‘Ai se eu te pego’, em inglês (Oh, If I catch you) .

Nos primeiros segundos que ouvi a voz de “Bono” eu não sabia se ria ou chorava. Se fosse Dave Grohl, eu até teria uma opinião formada (confesso que estou esperando por essa, já que o cara é um piadista full time). Então, eu ri. Principalmente quando soube que não passava de uma boa montagem de Maurício Ricardo (mais conhecido como o cara que faz as historinhas animadas do BBB) que gravou o áudio e editou o video. A voz engana os fãs menos avisados e diverte os old school. Mas, alguém duvida que Bono não ache a ideia boa e…. bom, deixa quieto!

Dica da Sam e de mais um bando de gente que não se aguentou e me colocaram diante dessa pérola.

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“Música com plenitude”: Documentário A Música Segundo Tom Jobim

Cler Oliveira — Fri, 03 Feb 2012 00:38:09 +0000

O trailer já emociona. Ver Tom Jobim ao lado de Frank Sinatra dividindo os vocais de Garota de Ipanema e sendo interpretado por grandes ícones, de diversas gerações da música, é um dos inúmeros motivos que faz o documentário “A Música Segundo Tom Jobim“, uma obra essencial tanto para amantes da música quanto do cinema. Para dirigir a história desse compositor imortal nada mais apropriado que Nelson Pereira dos Santos, outro imortal por ser o primeiro cineasta a ocupar uma cadeira na Academia Brasileira de Letras e Dora Jobim, neta de Tom. Além do parentesco, razão mais do que suficiente para dividir a assinatura da produção, Dora tem como parte de sua história produções de vídeos musicais.

“A idéia é deixar as pessoas curtirem a música com plenitude”, disse Dora em uma entrevista à Rádio Globo, no dia 25 de janeiro, data em que Tom comemoraria 85 de vida. Se a ideia era isso, foi alcançada já que o documentário se auto define como “sensorial”. Não há uma palavra. Apenas a música que, em se tratando de Tom Jobim e dos grandes intérpretes que o levaram pelo mundo afora, não há nada de “apenas”. A Música Segundo Tom Jobim é a obra rendendo uma belíssima homenagem ao seu criador.

“O filme mexe muito com as memórias, com o prazer de ouvir música”
(Dora Jobim)

O documentário é patrocinado pelo Natura Musical que apoia diversos projetos ligados à música brasileira o qual tive a oportunidade de conhecer melhor ao ser convidada para escrever sobre a faixa Little Johnny, do álbum Bamba Dois. Quem, além de ver o documentário, quiser conhecer mais sobre a vida e a obra de Tom, acesse o só enalteceu a música brasileira, visite o acervo digital do Instituto Tom Jobim. Uma viagem linda à mente e ao coração de um dos maiores nomes da MPB.

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Grande estréia da semana: Foo Fighters – These Days

Cler Oliveira — Tue, 31 Jan 2012 23:47:21 +0000

Com a caça às bruxas a esmagadora maioria dos materiais disponíveis na internet, um link de Free Download disponibilizado pela própria banda sempre é um bom presente. Ainda mais se essa banda atender pelo nome de Foo Fighters, uma das mais adoradas do Planeta. Pois hoje, dia 31, o bando de Dave Grohl anunciou que, até amanhã, dia 1º de fevereiro, os fãs poderão baixar o novíssimo clipe da banda, “These Days” via iTunes.

Porém, para os fãs brasileiros, o custo é de US$ 1.49. Nada que comprometa seu orçamento mas bem que o Grohl poderia ter dado esse presentinho para o mundo inteiro, né? Enfim… o clipe é fantástico e capta toda a energia da banda alternando com cenas do cotidiano tranquilo e bem humorado dos integrantes. Sensacional.

A ação, além de um agrado aos fãs, é a premiere do vídeo, lançado com exclusividade no iTunes. These Days é o terceiro single do bem sucedido Wasting Love, lançado em 2011, que colocou a banda, pela primeira vez e, na primeira semana de lançamento, como número um nos Estados Unidos.

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Michael Hutchence (22/01/1960 – 22/11/1997)

Cler Oliveira — Sun, 22 Jan 2012 04:32:09 +0000

Michael Hutchence era um dos meus vocalistas favoritos. Para quem não associou o nome à banda digo que trata-se do vocalista original da australiana INXS, banda que insiste em seguir carreira sem ele e não consegue manter alguém a altura do cargo que era de Michael. Caso ele não tivesse cometido suicídio em novembro de 1997, exatos 10 meses depois de completar 37, hoje ele estaria ao lado de sua filha, Heavenly Hiraani Tiger Lily, de 15 anos, (a quem dedico parte da minha tatuagem) comemorando seus 52 anos.

Bono, vocalista do U2, assim como eu, não acredita que ele tenha partido dessa para o desconhecido por conta da versão de uma experiência sexual mal sucedida. O irlandês, amigo de Hutchence, acredita piamente que, se tivesse dedicado parte do seu tempo para conversar com Hutchence, talvez, ele teria parado para pensar e não teria dado seu grito de desespero. Essa conversa nunca aconteceu em tese. Dois anos depois da morte de Michael ela surgiu em forma de música e se transformou em uma das mais famosas e bonitas canções do U2: Stuck in the Moment.

A ele, minha lembrança.

Falando nisso..

Com a palavra ele, Michael Hutchence

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Para centenas de pessoas que fazem diferença na vida de milhares: Chimarruts – “Em busca da Fé’”

Cler Oliveira — Tue, 03 Jan 2012 00:32:24 +0000

“Mostra-me a tua fé sem as tuas obras e eu te mostrarei a minha fé pelas minhas obras” (Epístola de Tiago)

E é com essa mensagem que inicia o vídeo “Em busca da fé”. O clipe da gaúcha Chimarruts é tão bonito que não poderia ficar limitado à sessão ‘Grande Estréia da Semana”. Pela beleza da música, da fotografia e do propósito do vídeo, ja é a grande estréia de 2012 embora tenha visto a luz do dia no último dia de 2011. Um clipe que consegue, em apenas quatro minuto mostrar a beleza de trabalhos realizados por centenas de pessoas que fazem diferença, diariamente, na vida de milhares o ano inteiro.

O belíssimo trabalho da AACD de Porto Alegre (no qual tive a oportunidade de ver minha grande amiga, Carol Basegio, fisioterapeuta fazendo o que mais ama na vida que é dar qualidade de vida aos usuários da entidade), o projeto Canta Brasil, Adoradores de Vira-Lata, Centro de Educação Ambiental e mais um monte de entidades bacanas que conseguem fazer os seus trabalhso graças à força do amor, do voluntáriado e da crença das pessoas de construírem um mundo melhor.

Um dos clipes mais bonitos que eu já vi é orgulhosamente gaúcho. Confesso que a banda me surpreendeu e conseguiu transformar as costumeiras resoluções de final de ano em reconhecimento do trabalho daqueles para quem todos os dias é um novo recomeço. Parabéns à banda, ao idealizador do clipe e a todas as entidades que fazem a diferença.

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“E O Palhaço o que é?” Um dos melhores filmes do ano!

Cler Oliveira — Tue, 27 Dec 2011 02:00:27 +0000

Não sou crítica de cinema. Nem de música. Embora seja jornalista, aqui no blog escrevo informações sob a ótica das minhas percepções sobre música – o que é bem diferente de ser crítica - me dou esse direito. Falar sobre um filme, uma música, uma obra, é sempre subjetivo. Desta vez não será diferente.

Dito isso, me sinto a vontade em dizer que assistir a O Palhaço (Brasil, 2011) foi um presente que dei a mim mesma. Aliás, motivado por outro presente que ganhei: o kit com uma camiseta, um nariz vermelho e a trilha sonora do filme.

Após assistir é impossível não se perguntar como um enredo, aparentemente, tão simples, pode render cenas e uma história tão rica. Benjamin (Selton Mello) é um palhaço que ao lado do seu pai, o palhaço Valdemar (Paulo José) formam uma dupla de performances incrível. Porém, aos poucos, a melancolia vai tomando conta de Benjamin que, num determinado período da vida percebe que a vida do circo não lhe satisfaz e ir atrás do seu verdadeiro sonho, para quem nunca teve um comprovante de residência e principalmente identidade, é bastante complicado.

O filme é um presente porque além de lindo, traz uma constelação de estrelas que brilha ao longo da produção com participações curtas porém marcantes e essenciais. Moacir Franco (em sua estreia no cinema), Tonico Pereira, Jackson Antunes, Danton Mello, Fabiana Karla, Ferrugem – figura clássica dos anos 80 – e uma homenagem mais que merecida a um dos nomes mais significativos da história da televisão, Jorge Loredo, o Zé Bonitinho.

Selton Melo usa sua sensibilidade com precisão cirúrgica tanto na atuação quanto como diretor. Tudo que o cerca é na medida certa. Nada é afetadado. Te faz sorrir o tempo todo e quando quer variar, te faz gargalhar. Emociona e fica a seu critério derramar lágrimas ou simplesmente conviver por alguns minutos com o nó na garganta e os olhos mareados.

Adrian Teijido, responsável também pela produção de fotografia das séries Capitu e A Pedra do Reino, nos joga em um mundo onde tudo é mágico, colorido e grandioso, mesmo para quem, posteriormente, irá assistir em DVD.

O Palhaço é um filme diferente de tudo que, pelo menos eu já vi, no cenário brasileiro. É um drama carismático. Uma comédia deliciosa. Um romance com a vida de quem realmente precisa amá-la para suportar os golpes e as dificuldades do dia a dia.

Trilha Sonora

Já que o assunto por aqui é música vale lembrar que a trilha é um espetáculo à parte por diversas razões. Primeiro porque o instrumental, assinado por Plínio Profeta, que já trabalhou com Selton no primeiro longa dirigido por ele, Feliz Natal, consegue trazer o espírito do circo de maneira vigorosa. Isto traduz o peso do drama e a leveza da alegria de quem vive do circo e para o circo.

Junto com Selton e Paulo José,a trilha é um dos principais personagens da trama já que, em muitos momentos é ela quem te leva ao encontro da emoção da cena. Um desafio para Profeta já que seu talento disputa a atenção de belas imagens, grandes atuações e, por muitas vezes, rouba a cena de forma sutil e a devolve sem que o telespectador tenha percebido pelo que passou.

Outro motivo que emociona é ver que Selton fez questão de resgatar grandes nomes da Música Popular Brasileira. Selton rende uma homenagem a cantores como Nelson Ned, Lindomar Castilhos e Altemar Dutra, vozes há muito esquecidas e que, se remexermos na história, veremos que fizeram muito mais por esse país do que qualquer novo ídolo possa imaginar. Artistas que interpretam o amor em toda sua dramaticidade. No momento certo. Na hora exata.

Se conselho vale de alguma coisa, se você não conseguiu ver no cinema, quando o filme sair em DVD, faça um favor a si mesmo: assista o Palhaço.

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[Foto do Dia] Jon Bon Jovi conta como é vida depois da morte: “O paraíso se parece muito com New Jersey”

Cler Oliveira — Tue, 20 Dec 2011 00:59:21 +0000

Depois de a internet inteira ter ficado em polvorosa com a suposta morte de Jon Bon Jovi, o próprio cantor, com bom humor e com direito a espírito natalino, fez questão de desmentir no Facebook o boato provando, mais uma vez que, uma foto vale mais que um milhão de tweets.

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[Review Erasmo Carlos em Porto Alegre] “Os tempos mudaram…”

Piero Barcellos — Mon, 19 Dec 2011 23:48:23 +0000

Por Piero Barcellos – @Pierobarcellos

Depois da quinta ou sexta música, Erasmo Carlos leva à boca a garrafinha de água e profere a frase acima. O que é óbvio, se considerarmos que o roqueiro em questão tem 70 anos, e 50 de estrada. Também é óbvio que a vasta cabeleira negra da época da Jovem Guarda deu lugar a uma careca com longos mullets brancos a sua volta. O mesmo é dito para a voz, que falhava no início das primeiras músicas do show. Ou da memória para as canções mais recentes, que contava com a ajuda das letras apoiadas num pedestal.

Mas estamos falando de Erasmo Carlos. O Tremendão. E ele fez o que poucos menininhos na faixa dos 20/30 anos pensam que fazem hoje em dia: um puta show de rock.

Tive a oportunidade de conversar com ele por telefone, alguns dias antes do show, para uma entrevista que sairá na revista Void. Uma das coisas que conversamos foi sobre o fato de muitos artistas dos anos 60 ainda viverem de saudosismo, enquanto ele se mantinha atual, mostrando uma grande evolução, seja nas letras ou nos arranjos. Erasmo mostrou isso no show Sexo e Rock and Roll, realizado em Porto Alegre no sábado, ia 17. O novo arranjo dado para “Quero que vá tudo pro inferno”, com guitarras distorcidas, é o reflexo deste músico que mantém um pé na atualidade sem tirar o outro dos tempos do Iê-Iê-Iê.

“Pega na mentira!”, um gaiato no meio do público gritou pedindo pela música. “Calma bicho, tudo a seu tempo. Eu nasci de nove meses, tive que esperar também. Se eu pudesse, nascia antes”, brincou em resposta. O show foi marcado por estas conversas com o público, tiradas muito bem humoradas de um artista que não tem medo de ousar. A música que abre o show, “Kamasutra”, do CD “Sexo”, faz um ode às posições do famoso livro indiano. Já em “Apaixocólico Anônimo”, a referência é ao sexo oral. “Roupa Suja”, do mesmo CD é um tapa na cara de quem terminou um relacionamento conturbado ainda com coisas para resolver.

Roupa Suja by Erasmo Carlos on Grooveshark'}" alt="" />

Do outro CD que nomeia a turnê, Erasmo tocou com a jovialidade de um menino “Jogo Sujo” e “Cover”, que contou com a participação de Robson Carlos, um dos mais famosos covers do Rei. Deste disco em especial senti falta de outras músicas que não estavam no repertório, como “Olhar de Mangá” e “Um beijo é um tiro”. Mas não se pode ter tudo…

Jogo Sujo by Erasmo Carlos on Grooveshark'}" alt="" />

Depois o rock pegou. “Todo artista tem aquela música que se não tocar no show, as pessoas saem tristes. Os Rolling Stones não podem fazer uma apresentação sem tocar ‘Satisfaction’. Se não tocar, as pessoas ficam tristes. E eu não quero ver ninguém aqui triste”, falou, para em seguida tocar “Gatinha Manhosa”, música que equiparo em genialidade com “Something”, do George Harrison. “Sentado a beira do caminho” puxou o coro de palmas logo nos primeiros acordes. Depois, para arrancar as lágrimas de quem ainda estava segurando as emoções, “É preciso saber viver” foi executada com maestria, em conjunto com o quinteto de cordas da PUCRS.

Naquela famosa pausa que é feita pelos músicos para, normalmente, o vocalista descansar a voz e os instrumentistas demostrarem sua virtuose, a coisa se inverteu. A banda saiu, e Erasmo Carlos permaneceu no palco para cantar, com o acompanhamento do piano, as “músicas de motel”, que ele e Roberto compuseram durante a longa parceria que existe até hoje. Logo após, as guitarras tomaram conta para dizer que era proibido fumar. Impossível ficar sentado.

Os tempos mudaram, meu amigo Erasmo Carlos. Mas o bom rock sempre vai ser rock.

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[Sugestão de presentes] Fastbag, caneca, e lances legais da Beetmo.Co

Cler Oliveira — Sun, 18 Dec 2011 23:49:17 +0000

Outro mimo que recebi e – já que estamos em época de presentes e tal – quero mostrar muito pra vocês.

(Alíás, queria ter mostrado há mais tempo mas tempo mas dai rolou o lance do assalto que levaram meu notebook (não falei? Deixa pra lá que, apesar de punk e traumático, já passou) e algumas fotos estavam lá dentro inclusive essa)

Essa foi um mimo da Beetmo Co. que é muito mais que uma loja online bacana para atender bandas bacanas. Tudo porque além de criar, colocar os produtos a venda para o público que curte música, ainda pensa em estratégia de marketing para dar um up nessas bandas para o público das redes sociais (galera ligada no Facebook, Twitter, Orkut e afins. Ou seja, todo mundo).

E esse kit que a Beetmo Co enviou é tudo de muito bom. 14 bottons muito show de bola: Zeca Viana, Inocentes, Los Porongas (aquela banda acreana que eu pirei quando conheci) e outros com o humor elevado à décima potência: “Live and Let que se foda“, “MGMT: Menos Guerra Mais Toddynho“, “Quem não conhec Raça Negra nao sabe o que é <3“.

Junto uma fastbag - uma bolsinha muito bonita, de tecido, que, como o próprio nome sugere, é para coisas rápidas. Mais fininha que as ecobags (também funciona como tal porque, afinal, é reutilizável – e bonita) é do tipo de colocar do lado, sair e espalhar estilo por ai.

Ah, e uma caneca dos Los Porongas (essa falo melhor depois num cantinho especial que vocês sabem bem qual é).

Pra conhecer melhor e ver o que a criatividade da Beetmo Co. pode fazer é só acessar beetmo.com. Época de final de ano, sugestões de presentes sempre é bem vinda. E eu adorei. Agradecimento especial à Juliana Sales. Parceirona que me deixou comovida porque lembrou dessa humilde blogueira. Valeu!

Veja também:

Made in Acre: Los Porongas (20)